辰砂壷 藤平伸 茶器 普段寡黙な市野様ですが、作品を語るときの眼差しは薪窯の炎のように熱く、本作にもその情熱が焼き付いています。灰が流れ落ちた白は“余白”、深紅は“内に秘めた情念”、煤黒は“窯中の静寂”を象徴し、見る者に「炎の時間」を想像させる―—まさに心と炎との対話が形となった一碗です。

普段寡黙な市野様ですが、作品を語るときの眼差しは薪窯の炎のように熱く、本作にもその情熱が焼き付いています。灰が流れ落ちた白は“余白”、深紅は“内に秘めた情念”、煤黒は“窯中の静寂”を象徴し、見る者に「炎の時間」を想像させる―—まさに心と炎との対話が形となった一碗です。

秋の夜を象徴する抹茶碗であり、ススキが描かれた美しいデザインが秋の情景を感じさせる一品です。茶碗に描かれたススキは、秋の深まりと静かな夜の雰囲気を巧みに表現しており、その繊細な絵柄が茶道具としての品格を高めています。

本作「KIRIKO Vase　市野弘明様」は、丹波立杭焼の素朴で力強い土味に、日本の漆芸が培ってきた光沢と堅牢性を掛け合わせた、きわめて希少な花器でございます。焼成後の陶胎に漆を幾重にも塗り重ね、さらに切子細工にも似た幾何学文様を全面に彫刻することで、陶胎・漆・光の三位一体となった深遠な青を実現しております。まさに〈伝統と革新の同時進行形〉を体現した逸品と申せましょう。

「交趾」とは、現在のベトナム地域を指すコーチシナを起源とする技法で、中国王朝の影響下でその名が広まりました。この技法は後に京焼として発展し、特に茶席での需要に応じて多くの茶器が生産されました。「ルリ交趾菊唐草文片口」では、ルリ色の鮮やかな青が交趾技法で表現され、その上に描かれた菊唐草文が美しいコントラストを生み出しています。京焼の伝統と交趏の技法が融合したこの片口は、茶道具としても非常に高い評価を受けており、洗練された美しさと実用性を兼ね備えています。

辰砂壷 藤平伸 茶器 普段寡黙な市野様ですが、作品を語るときの眼差しは薪窯の炎のように熱く、本作にもその情熱が焼き付いています。灰が流れ落ちた白は“余白”、深紅は“内に秘めた情念”、煤黒は“窯中の静寂”を象徴し、見る者に「炎の時間」を想像させる―—まさに心と炎との対話が形となった一碗です。cm 192230 1944 1945 1957 13 1960 1963 6 1968 1970 1973 1974 1976 1978 1982 1983 1985 1990 1991